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台南社大呼應建城300，師生化身喵妖，以手繪城門圍城

　為響應府城建城300年紀念，台南社區大學以兌悅門巷弄間流傳的貓妖故事為主題，於兌悅門前舉辦茶席、詩歌等展演，並於兌悅門城牆前擺放由油畫班師生手繪的50隻貓咪與城牆的意象，象徵「貓妖圍城」。甫獲隱形文化資產認證的城門口集福宮也恭迎劉柳神將護持，融合信仰、吟詩、展覽，呈現老古石街兌悅門三百年豐富的文化元素，以文化呼應公民圍城的意象。

　活動由集福宮如性慈敬堂的劉柳將軍神將出陣坐鎮城門為本場活動祈福開始，古意唸歌團團長羅士哲以唸歌說唱老古石街的貓妖傳說與城門歷史，渾厚具渲染力的吟唱聲中，讓現場民眾迅速融入古老歷史的氛圍中。台南知名茶詩人葉東泰也創作多首台語詩，搭配音樂家建志老師的古樂演奏，感性的腔調，吟誦「紅磚硓𥑮疊樓城，箭頭指向紅毛城…上帝爺公集福氣，媽祖婆宮金安居…古早海賊已遠離，文青小店佔街邊，兌悅門內新故事，等汝做伙寫一篇」，融合城門、古街與現代生活意象，為本次文化圍城鋪陳出厚實的文化氛圍。

　台南社大油畫班以「貓妖與城牆」為主題創作，師生創作50幅作品，呼應府城城牆與貓妖傳說的在地傳說，展現台南社大學員對這座城市文化的創意回應。油畫班講師張駿業表示：「藝術創作不僅是表達個人情感的媒介，更是與城市記憶連結的重要途徑。這次的集體創作，是我們與城市對話的方式，我們將老古石街貓妖傳說與兌悅門城牆意象結合，以創作來呼應五九圍城的公民行動，就是希望能在300年的當下，留下屬於我們對這座城市的紀錄，藉由油畫可以保存長久的特色，或許未來的百年後，當有人看見我們的作品，能會心一笑的看見我們這個世代眼中府城城門的樣子，以及我們對府城的情感。」

　活動也呼應古都保存再生文化基金會推動的「IF一府」計畫，致力於以文化行動串連建城300的公共思辨與未來願景。基金會執行長顏世樺指出：「『IF』除了呼應『一府二鹿三艋舺』，也象徵著『如果』。這次的快閃活動，其實就是我們要展現的精神，由民間團體發起的文化行動，讓更多人可以關心台南面對的公共議題，我們也想像參與行動的夥伴，尋求答案，下一個300年後的府城應該是什麼模樣？我們的文化該如何被延續？」

　長期支持信義街各項文化行動，在地公廟集福宮副主委周榮棠表示，集福宮創建於清乾隆元年(西元1736年)，於清道光二年(西元1822年)修造老古石街及兌悅門時，更名為集福宮，是兌悅門內信徒最重要的信仰中心。本廟長期關注台南的文化保存，不僅與台南社大合作舉辦歷史街區文化講座，也積極支持在地子弟如性慈敬堂年輕成員與社大合作，將有120年歷史、甫獲台南市民俗類無形文化資產認證的家將文化轉化為課程倡議推廣，此次恭迎廟內兩尊劉柳將軍出陣，也是希望大家重視台灣豐厚的歷史，更重視歷史城區的保存。

　台南社大校長林朝成則說，台南社大成立城區小組駐點信義街多年，致力於轉譯府城文化元素，推動城區文化的累積與傳播，從實境遊戲、街區電台到藝術策展，「我們關心的不只是歷史，藉由公民圍城的概念，在府城300年當下，去關注台南不僅只有文化活動，還有許多可以讓台南更好的議題，需要公民投入去共同倡議。」

　本場活動也是為五月九日公民圍城行動熱身，社大也呼籲街區及社大師生共同參與五九圍城的倡議，到各城門的路段去表達對於府城建城300年的支持與身為臺南人與有榮焉的認同。

硓𥑮石城        創作/葉東泰

甕城    甕城    彎弓曲

矮肥短短真妖嬌

紅磚硓𥑮疊樓城

箭頭指向紅毛城

入城門口是阮兜

新港墘港有屎溝

台灣南北雖趣味

無像佇遮遐出味

上帝爺公集福氣

媽祖婆宮金安居

衆善奉行惡莫作

毋免燒香嘛保庇

歩歩生活一齣戲

主角隨人演落去

好戲連臺不管時

歹戲會使寫成詩

古早海賊已遠離

文青小店佔街邊

兌悅門內新故事

等汝做伙寫一篇

作為電影產業的後勤：岸內影視基地

在這場講座當中，台南市政府文化局長謝仕淵也暢談他對於真善美的情感，他非常感謝這座電影院，以前他們全家會一起來看電影，共度許多美好時光。他也經常在工作疲乏的時候，到真善美來看一部電影，放鬆心情。他以一名真善美的觀眾，向廖經理致上深深的謝意。

謝局長認為，電影具有很大的文化傳播力，也是政府文化傳播的重要環節。台南市文化局配合文化部的政策，在鹽水區的「岸內糖廠」設有一個很大的影視基地，全區共有33公頃，目前只開發了10公頃，未來還有很大的發展潛力。原本岸內糖廠在1992年停止製糖，成為閒置空間。2018年的時候，在前文化部長鄭麗君的支持下，將糖廠規劃為影視園區。到目前為止，影視基地已經復刻了清代的漢人市街、日本時代的「台北榮町」、以及關押五〇年代白色恐怖政治犯的「綠島新生訓導處」。

但岸內影視基地並不是像「中影文化城」一樣，是給遊客參觀的地方，整個基地並沒有直接對外開放，而是專門用來支援影視劇組拍攝的。說起來，台灣不是沒有好的劇本、好的電影人才，但比較欠缺硬體資源，要搭設場景比較困難、也特別花錢。

如果今天某個歷史劇的劇組到岸內基地拍攝，就可以透過模組化的方式，一次拍攝到各種歷史場景，例如基地內的「台北榮町」，每個劇組只要細部微調，就可以不斷改造使用。之前有一部台灣歷史漫畫《北城百畫帖》（漫畫家AKRU創作）的改編拍攝，就能透過現成的場景來拍攝。

主持人黃建龍老師也提到，他有一個很好的朋友，是電影的場景設計。他上次替台灣連續劇《天橋上的魔術師》（改編自文學家吳明益的同名作品），還原了故事背景中的「中華商場」——中華商場是於1961年，興建於台北西門町、中華路上的集合式商場，裡面共有1644間小型商家，綿延近1.17公里，匯集成六〇至七〇年代台北最熱鬧的商業街。但後來因為商圈轉移、商場沒落，到了1992年，台北市政府決定將中華商場拆除。

為了還原商場，《天橋上的魔術師》的劇組在汐止找了個地方，將商場蓋了起來，復原將近五十間商場，許多觀眾看了都非常驚嘆，好像喚回了年輕時的回憶。不過很可惜，因為這樣的臨時建築，難以取得建築及使用執照，所以只能短期拍攝、參觀，最後還是必須拆掉。如果是興建在在岸內影視基地的話，就能把中華商場的場景完整保留下來了。

影像空間的平衡與發展

對於文化局來說，發展電影文化所考量的，應該在於「公共性」的問題，不只有市區居民、各區居民都需要同等的文化資源。因此謝局長提到台南要找到空間其實不難，但發展的策略是什麼？這就需要仔細考量，城鄉平衡是非常重要的。

台南真善美歇業之後，市區的朋友可以到大南門城旁邊的「南門電影書院」（原台南放送局）去觀賞電影，目前南門電影書院是市政府委託國立台南藝術大學音像藝術學院營運，平時會固定放映一些獨立、藝文的電影及紀錄片，片單其實都相當精彩。

而各地也有像是文化中心、圖書館等公共資源，而特別像是佳里的蕭壟文化園區，裡面也有一個電影院，方便各地區的市民朋友觀賞各式各樣的電影，有些非院線、具有公共議題性的電影，就需要透過政府資源來推廣。

而台南有一個「in臺南・無影藏」的文化資產影像競賽暨放映活動，每兩年舉行一次，至今已經舉辦過五屆。無影藏徵選的是有關文化資產，長度在30分鐘以內的短片，有紀錄片、實驗影片，也有動畫作品，每一屆都吸引到數百部優秀作品來參賽。這幾年影像的題材也不斷擴大，2023年也有關於「南鐵地下化」及「南山公墓」等社會議題的影片。影展十年累積下來，也形成了一個非常龐大的庶民文化影像庫。謝局長表示，他想要找一個平台來收藏、展示這些影像，或許將來南門電影書院是有機會的。而無影藏的規模未來也會持續擴大。

廖經理先前談到過，台南有個重要的「南方影展」，但他很遺憾，真善美還未跟南方影展合作過。謝局長則認為，「南方」這兩個字是有意義的，反映出沒那麼資本化的、具有反抗精神的、獨立思考的觀點。雖然文化局是南方影展的贊助者之一，但都是由「台灣南方影像學會」運作，政府不會干涉任何選片及籌備過程，讓影展可以保持獨立性、公共性。

政府應該扮演什麼角色？

在電影「公共性」的部分，一個很重要的討論是：政府是否應該出資營運戲院、或補貼影院、或者透過公共資源來提振觀影人次呢？

主持人認為，「觀影」其實是一個學習、文化養成的過程。文化消費的習慣是需要長期建立的，觀眾支持電影產業、到電影院買票觀影，這樣產業發展才會有健康的體質。如果政府長期使用補貼的方式、或者經常包場、招待民眾看院線電影，這樣除了有「與民爭利」的問題之外，也可能養成民眾被動觀影的習慣，造成負面的循環。

因此謝局長認為，政府應該做的，是從源頭去支持電影產業，而非補貼最末端的消費市場。例如透過岸內影視基地去支援拍攝、或者是給予創作者更多支持、更多技術上的協助等等。岸內基地除了可以搭建背景之外，還可以讓電影創作相關的學生到基地來上課，或者在影期空檔，直接借場景給學生拍，甚至道具跟服裝也可以提供給學生練習。岸內不只是單純拍片而已，而是可以擴展到教育方面。

廖經理補充到，其實這些年來，政府很努力在振興產業。從劇本開發、行銷、發行、針對戲院做了很多事情，戲院如果有放映一定的國片，也有機會拿到獎勵。

而有觀眾提問到，像是近幾年的動畫《小貓巴克里》及《八戒：決戰未來》，都以台南作為背景，而政府是否有給予支持、協助呢？謝局長回應說，其實是有的，但政府並不是直接去介入市場，市府支持的是台灣台語配音的播放，華語的部分就交給市場了。政府的角色就是在支持文化的公益性、公共性。

最後，主持人黃建龍老師進行總結：他認為台南市理論上是可以撐得起一個商業機制的藝文戲院，所以真善美熄燈後，後繼的空間，這方面可以交給市場去決定，說不定之後也有人願意投資新建國戲院吧。

前言：真善美戲院與台南百年影業

2024年7月1日晚上，台南真善美戲院突然在臉書上預告，將於8月1日熄燈。台南真善美戲院於2018年2月開業，座落在的中影公司延平大樓四樓，至熄燈為止，營運將近六年半，是台南市民觀看非院線、獨立及藝術電影的最佳去處，許多愛好電影藝術的台南市民得知此事，紛紛表示震驚與不捨。

說起延平大樓本身，其實也串起了台南人關於影像及表演藝術的百年記憶。早在1928年，「みやこ座」（宮古座）即在此落成，外觀跟東京銀座的「歌舞伎座」風格相當類似。宮古座除了提供舞台劇的表演場地外，也會放映電影，在日本時代與周遭的西市場、淺草商場、戎座、大舞台等，形成相當繁華熱鬧的商圈。

可惜宮古座在戰後，由國民黨的中影公司接收，更名為「延平戲院」，並於1977年拆除宮古座，改建為延平大樓，裡面有百貨公司及電影院。可是後來百貨跟戲院都經營不善，整棟大樓荒廢多年。直到2013年，政大書城進駐，五年後真善美戲院也隨之開張，一時之間閒置的大樓，成為了台南市民重要的文化消費空間。筆者也經常到真善美戲院觀賞獨立電影，看完電影之後到政大書城看書、買書，最後再到新美街吃宵夜，度過一個相當優逗的夜晚。

筆者跟許多市民一樣，聽到台南真善美戲院即將熄燈的消息時，除了震驚之外，也產生了一些疑問：去年政大書城一度也傳出要歇業的消息，是不是台南的文化消費人口太少，導致書店及藝文戲院支撐不下去呢？而市政府又能提出什麼政策，幫助推動台南的電影文化產業呢？

因此筆者參加了8月6日晚上，台南社區大學於政大書城舉行的「不止真善美：觀影與造影，我們還能做些什麼？座談會」，並協助演講側記。這場講座邀請到原真善美戲院經理廖介山，以及台南市文化局局長謝仕淵前來與談，並由台南公民智庫執行長黃建龍來主持。講座同時也有線上直播（影片連結），邀請所有市民一起來關心電影產業及台南文化發展。

廖經理的電影人生

廖經理回憶到，熄燈當晚，他一如往常在戲院走動。許多認識的朋友、不認識的民眾紛紛來跟他聊天。一邊聊著，一邊掉淚，過去六年半經營戲院的種種畫面，一直在腦海中迴盪，相當不捨。他對大家說：

這不是結束，而是下一階段更美好的開始；很多人都感謝我，但其實我更感謝各位一路以來的陪伴。

廖經理是雲林虎尾人，小時候非常喜歡看電影，剛好他的兒時玩伴家裡是開戲院的，所以可以跟著他一起進去看免費電影。那時候武俠電影比較多，他作夢都會夢到飛天遁地，有一個俠客的夢想。

而廖經理的外公外婆是台南人，小時候就經常在市區這一帶玩，這裡也充滿了他的兒時記憶。他記得以前這條路是逢甲路，現在是西門路（按：戰後西門路、小西門圓環以南為「玉泉街」，後改為「逢甲路」。1980年代後整條路整合為西門路）。

廖經理高中之後到北部、中部讀書。畢業後一開始是到保險公司上班，一路做了十幾年。後來認識了「海鵬影業」的總監姚經玉，毅然決然轉換跑道到電影業。海鵬影業是老牌的電影公司，初期都是作軍方的生意，例如辦軍中晚會等等。而姚經理本身是一名藝術家，對美學很有概念，經常到國外尋找優秀的藝術電影，眼光非常獨到。於是廖經理就在海鵬裡面，開始學習代理、發行電影，慢慢踏進了藝術電影及歐洲電影的世界，累積了相當多的經驗。

廖經理認為，電影的產業鏈看似簡單，但其實相當複雜，電影拍攝需要前端、後製無數人力，出品後還要發行、宣傳、安排檔期，這都需要非常精細的分工，每個環節包括選片，都是一項專業。

他在海鵬的時候，除了接觸到各國電影（特別是歐洲的電影），也有發行過國片。他們最早合作的對象是侯孝賢導演，他在2005年有一部《最好的時光》，女主角是舒淇，因為這部片而獲得了金馬獎影后；另外也發行了蔡明亮導演的電影，他經常半夜一有想法，就找我們去討論電影發行的事情，當時雖然很累，但卻是非常有成就感。他也曾發行過張作驥導演的《醉・生夢死》，因為這部電影的關係，輾轉又成為了演員鄭人碩的經紀人，總共做了五年，直到來台南為止。

台南真善美的園丁

後來中影公司有意在台南經營一間新的真善美戲院，走文藝路線，於是請到廖經理來接手營運工作。廖經理認為，台南真善美在經營上並不是特別困難，反而最艱困的是疫情期間。最慘的時候，一天來客數只有10人，真善美有五個廳，一天五個場次，可見幾乎都沒有觀眾。

戲院那時候不得已，只好縮減開支，辭退一些員工，因此廖經理有時候也要去站驗票。驗票可以第一線接觸到觀眾，他覺得是相當好的經驗。

關於真善美選片的方式，初期廖經理喜歡藝術片，但後來走中間路線，太過藝術、艱澀的電影就不會選，在經營過程中慢慢調整。只要是好萊塢以外的，都有可能會選到。像是很多歐洲電影，不屬於好萊塢、也不屬於藝術電影，卻能打動普羅大眾（其實好萊塢最早也是學習德國的商業電影模式）。當然選片的方向，也是會有小朋友可以看的電影，例如柯南的動畫等等，這也是一種經營策略，這樣家長就會帶著小朋友一起來看電影。

台南電影的未來想像

關於未來台南電影空間的想像，廖經理舉了台北華山文創園區的案例。華山文創園區在日本時代最早是釀酒廠，戰後變成了「菸酒公賣局台北酒廠」，但1987年酒廠搬遷，於是就閒置在那裡。1997年有一批藝術家認為廢棄酒廠是很好的表演空間，開始倡議將酒廠改建為藝文場所，於是1999年文建會開始設置「華山藝文特區」，經過二十幾年的經營，逐漸變成今日的規模。

廖經理認為，華山經營得很好，現在有電影院、表演空間、文創商場、展覽場，後面還有一大片草原，形成一個假日闔家休閒的區域，市民可以到華山聽音樂、看電影、到大草原去野餐。如果在台南有這樣的公共空間，就可以讓民眾更願意親近文化藝術，不是只有看電影而已，會有更多的藝文活動，會在這裡發生。

於此，筆者想到高雄的「駁二特區」，也是類似的案例。駁二原本只是碼頭的倉庫群，經過居民跟政府二十多年來的共同營造之後，現在已經變成了非常多元的藝術展演空間，許多大型的展覽、音樂祭、還有電影節，都會在此舉辦。

廖經理提到，其實展演空間不一定要是一個大型園區，像是愛河旁邊的「高雄市電影館」，像一個大圖書館，展示跟電影放映空間都相當良好。另外一間小而美的，是台中的「中山73影視藝文空間」，雖然只有一個放映廳，但空間相當舒適。更重要的是，他的交通非常方便，就在台中車站附近。

而廖經理個人認為，他在台南看到最喜歡、感覺最有潛力的空間，就是閒置荒廢當中的「新建國戲院」，它的門面很滄桑，很有九份的味道。新建國戲院建於1964年，原本是一般電影院，後來轉型為成人情色電影院，是許多台南子弟「轉大人」的場所。因此許多老一輩台南男性講到新建國戲院，都會露出一抹尷尬的笑容。但廖經理覺得戲院過去怎樣是無所謂，就看未來如何營運、使用。

而他在台南的這幾年，最大的遺憾是沒有跟「南方影展」合作。南方影展是南台灣相當重要的影展，2001年由南藝大音像藝術管理研究所師生所創辦；很好的契機，他們都在走自己的風格，可以朝這方向繼續走。而台南文化局的「in臺南・無影藏」活動，也是一個很好的模式，這都是台南市未來可以持續耕耘的電影園地。

最後，廖經理說，沒想到這一天來得這麼快，接下來因為工作告一個段落，他會先搬回去台北，但未來一定是會留在電影界服務。對於經營真善美的這一段時間，他除了感謝還是感謝，希望未來有人能繼續把台南電影文化發揚光大。